数字艺术四剑客

+隰夕

eBoy是由四位德国的设计师Steffen Sauerteig、Kai Vermehr、Svend Smital、Peter Stemmler在1998年所结成的团体，他们擅长将数字影像最基本的元素— “pixel” （像素）构成作品，eBoy的创作领域遍集平面、字体、游戏与网站，奇妙精彩又充满想象的图像风格使他们深受欢迎。eBoy在他们的网站上建造了一个虚拟的城市— “eCity” ，它是个奇异的幻想世界，城市里的建筑、交通工具、人物以及全部的东西都是由一个个pixel所构成的，看似生硬的pixel小方块到了eBoy手里，转化成了一件件极富视觉张力与戏剧性的画面，刻意笨拙的透视手法也透露出eBoy对计算机绘图科技的反讽。

所谓像素艺术（Pixel Art），并不是指同矢量图形相对应的位图图像，像素图也属于位图图像，但它强调的是一种图标风格的图像，具有清晰的轮廓、明快的色彩，善于表现卡通形式的内容。使用像素构图最大的优点就是能够在极为有限的显示空间里展现出许多细节，因为最受注目的还是这些细节。

Q：EBOY这个名字与任天堂公司出品的EBOY模拟器有什么关系么？
A：我想大概是我们和他们在起名字的时候受到了一样的影响吧。
 
Q：98年你们结成了团体EBOY，当时四个人都在德国么？是怎样的契机让你们走到一起的？
A：我们的团队最初只有Steffen和Kai，随后Svend加入而Peter也之后从纽约过来，但是很可惜，他仅仅在EBOY呆了几个星期就走了。
刚开始我们只是想做一些我们喜欢做的事情，画一些我们喜欢的画。后来我们才开始对像素画有所兴趣，而且它是很让人兴奋的，因为突然一下子它成为一种数字艺术，这在过去是完全不可能的。

Q：在我们大多数人看来，画像素画是一件非常复杂的事情，你们的乐趣在哪？是否也被那些小方块们搞得很郁闷过？
A：当然也会有烦躁的时候，但是我们三个人每个人都负责不同的部分，如果一个人觉得累了，其他人就会接手来继续画。通常说来不管是休息还是着手其他的工作都不是什么问题。这种方式也让我们每个人对工作都一直保有新鲜感。

Q：你们的作品通常富含丰富的信息量，比如你们的ECITY系列，包含了很多很多东西。有一张作品囊括了几乎所有的IT公司，这是你们偏爱的做法还是想刻意夸张一些东西？
 A：我们的toybox里每天都有很多很多新的素材，所以我们的作品譬如“ECITY”得益于我们的这个toybox素材库的积累。像eCity这样的的作品就是获利于我们庞大的素材积累。比方说作品FooBar是取材于我们都喜欢呆着的地方，虽然它没有这些地方真实的面目。还有所有这些网络公司们每天都在更新换代着网路，我们正生活在一个非常戏剧化的进化时代 ，我们觉得这十分有趣，呵呵。

更多详情，请阅0086杂志